观点：亲近自然，和谐自然

宜兴市枫隐幼儿园   施琳

幼儿园自然美术教学活动有可有两种学习方式，一是将所有材料搬到室外，借助自然环境展开活动，可写生、可装饰，有着雅静的氛围。二是将自然材料搬到室内，结合多媒体展现，孩子们摆弄多种材料来创造自然。这两种方式都有一个共性，就是结合自然材料萌发孩子们的想象和创造，培养审美观念的同时，增强艺术表现力。因此，幼儿园主题式自然美术活动可以结合环境、孩子的已有认知、实际操作、亲身体验有效地帮助自然美术活动实现幼儿与自然亲近、和谐自然地价值。

一、从单一性转向整合性——丰富环境创设

环境亦是隐性课程，所以教室中材料摆放、幼儿取弄、以及自然美术主题相关内容的渗透、活动后如何展现幼儿的作品，也就是延伸直接关系到幼儿的兴趣是否获得支持与肯定，幼儿参与活动的愉悦感、自由自主感、成就感是否得以体现以及调动。

(一)材料摆放的直观性支持幼儿直接感知

美工区可根据本班以及园部特色划分出3个甚至更多版块，例如手工材料区、纸工区、泥塑区、自然材料区、水墨区、装饰区等等，区域的划分会让幼儿有视觉划分，让材料更清晰。另外要基于幼儿已有经验投放适量工具书，加强工具书的使用。

(二)多样性材料支持幼儿的亲身体验

美术活动的形式不同所需材料的要求也有不同。

比如：在纸工区提供各种类型、大小、软硬、薄厚不一的纸，方便孩子根据创作内容来进行取、用。

再如，自然材料区，老师可以利用自然资源、家长资源以及社区环境资源，和孩子们一起收集大自然的物品：树杈、小树枝、掉落的花瓣、各类豆子、果肉里的种子、饭桌上的贝壳类等低结构材料，从多方位支持孩子的发散性思维和创造力发展。另外，大师的作品也是区角布置不可或缺的一部分，从儿童视角解读大师作品，用自己的想法、角度来创作。

(三)延续性支持幼儿的实际操作

由于美术活动的特殊性，未完成的作品陈列在区角能成为一道独特、亮眼的风景线。未完成作品的展示支持了孩子们美术活动的持续与延伸，侧面凸显老师基于儿童视角考虑幼儿成长。

（图为小班幼儿持续布置小鸟你好墙面，新增鸟窝、鸟蛋、绿植等）

二、从学习者转向建构者——聚焦活动实施过程

3-6岁儿童学习与发展指南艺术领域的教育建议中一再强调：轻技能，重感受以及想象表现。主题式自然美术活动的组织不能停留在某一个知识点或者技能之上，应该要围绕孩子的兴趣点甚至于自然界中某一主题的多种延伸，是一种整体的学习模式。

(一)主动投入的体验式学习

基于幼儿已有经验，只有在与环境中积极对话、彼此互融中，才能全身心地学习投入自然美术活动中。

自然美术《小兔连衣裙》，基于幼儿绘本阅读的经验展开活动，场地也根据幼儿年龄特点选在了户外。教师提问“小兔的裙子还会飘到哪里？会变成什么样呢？”幼儿由此展开想象，“小兔子的裙子会飘到天空中，裙子上会有云朵”、“会飘到鹅卵石堆里，裙子上有鹅卵石的图案”、“飘到幼儿园外面，裙子上会有汽车”......畅想过后每个孩子都会拿到一个透明连衣裙的卡片，教师小结“原来连衣裙走到哪儿就会出现哪里的图案。现在大家都拿到了小兔的连衣裙，请你带着连衣裙去找一找、看一看，连衣裙还会飘到哪里？出现什么图案呢？......”

（图为幼儿拿着透明连衣裙在自然中寻找新的图案）

(二)平等互动的生成式学习

自然美术活动中老师、孩子以及环境、材料之间是相互作用的，孩子们积极参与在活动中，与材料、老师以及同伴互动、分享式的交互过程，由此生成贴合生活的自然美术活动内容。自然美术《石头大变身》，就是来自于孩子们的一次户外活动，在户外活动时，老师发现孩子们在摆弄石头，有的孩子还将石头放在草地上开始“卖”石头，见此，老师将石头搬进课堂，借助绘本《好神奇的小石头》导入活动，感受石头的外形、颜色、组合。

（图为幼儿初遇石头后发生的故事）

三、从干涉者转向陪伴者——细化指导策略

在主题式自然美术教育活动中，教师重视孩子的审美体验，采用直观显示法或师幼互动、幼幼互动、情景体验法让孩子走进自然，沉浸式体验。

(一)充分发挥引导者、观察者的作用

在中班自然美术《花枝招展》中，教师出示蝴蝶图片导入“这群蝴蝶从北国出发开始了旅行，它们飞过了无边无际的湖泊，穿过了许多村庄，在曼陀罗花上补充能量”这样的意境给予幼儿美的感受，接着提问“这个曼陀罗花，你觉得美吗？美在哪里？”幼儿结合自身已有审美经验，用自己的语言表达出来，曼陀罗花的颜色、线条、形状的美，并发现曼陀罗的规律一圈一圈、间隔摆放、有中心点等。

（图为幼儿利用自然材料拼摆曼陀罗花）

(二)情境导向法

自然美术重在让孩子发现生活中各种美的事物，是一种显性与隐性文化相融合的教育，主要是让孩子从心而发的接受教育背后富含的深层次的意义，所以我们需创造情境化的教育环境。

在小班自然美术《蜗牛的新衣裳》中，教师用蜗牛散步，来到我们教室导入，激起幼儿观察的意愿，发现蜗牛的形态、壳的花纹、身体构造的特点，然后教师继续将幼儿带入情景，“小蜗牛要去参加舞会，可是没有合适的衣服，于是它一直往前走，走到了满是波点的房间（草间弥生的波点图片）、来到了波洛克滴洒画作品、马蒂斯的剪纸作品《蜗牛》前，结合名师画作感受不同艺术表现形式下的蜗牛的衣裳，为后续幼儿自己制作蜗牛新衣裳打下基础，从始至终幼儿一直在情境中，沉浸式操作。

（图为小班幼儿利用瓶盖、木片、黏土、积木制作的蜗牛在散步）

(三)鼓励法的巧运用

《指南》中提出，幼儿理解与感知事物的方式不同于成人，我们应当解放儿童的思想，鼓励幼儿释放性的表达。

四、从重结果转向重过程——强化作品解析与展示

首先，对于不同的作品有着不一样的布景方式，平面与立体的结合，摆放时有疏密、远近之分，在视觉上有错落感，作品展示不仅能给予幼儿美的感受，还能让幼儿有着满满的成就感，从而更愿意加入自然美术创作活动来。

其次，教师开放式的提问能解放幼儿思维，客观的评价同伴的作品，后可以互相解说自己作品背后的意义。

马克思认为:所谓“美”，是指“人的本质力量对象化”。即不同的人对同一对象产生的美感是不同的，审美是主客体的统一。在主题式自然美术活动中，老师善于发现孩子们在偶发事件中的教育价值，在其中提取有价值的信息，生成主题式教育，灵活的掌控操作的材料与场地，开放式地支持幼儿根据自己的亲身体验、独立思考形成自己的艺术理解，鼓励幼儿用自己喜欢的艺术方式进行表达和展示，最终帮助幼儿真正融入自然与自然美术的同时，实现教育的最终目标:全面发展。