小学水彩画教学之我见

                 丁山实验小学 王琦珉 

摘要：对小学生美术作业选取水彩作为学生作业的表现形式。是因为水彩简便易上手的绘画方式，水色交融形成的“如梦如幻”效果容易引导出小学生的学习兴趣和想象力，小幅水彩画能使学生更好地理解画面构图、色调、主次。风景画正是利用水彩画对其颜色的搭配、绘画能力的培养、并让画面中的感情得以表现。

关键词: 水彩画 构图 风景

一、“春来江水绿如蓝”——美景导入

教师通过图片展示家乡美景，带领学生一起去“观光旅游”，再通过“眼力大比拼”的游戏考考同学们这是哪里的自然风光?出示图片云湖、竹海、老街等让学生充分感受自然风光的优美。让学生走进生活、城市、乡村、田野、农舍、山坡、草地等等，处处可以入画，通过观察，发现自然风景之美，通过学习，表现自然风景之美。在感受美景的同时应鼓励学生多用些词汇赞美家乡美景，引发学生热爱家乡的情感。通过设问的方式引起学生关注，为什么在摄影师的镜头下他们可以拍摄出如此的美景，他们是否注意到了哪些问题?

二、“横看成岭侧成峰”——认知构图

每位学生欣赏图片观察的角度可能都不一样，有些人会从局部观察如近树、远山。有些同学则侧重主体物的观察，所以说构图是很重要的一个环节。构图是一个思考的过程，这也是创作出一副水彩风景画写生或创作的基础。

那如何简单的去引导学生进行画面的构图、取舍呢？学会取景：大自然的景物缤纷多彩，选景时既要关注新鲜奇特的景物，也要从平常的景物中发现美，做到去粗存精，提炼概括。通过取景游戏：在教师的风景图片上运用纸质取景框，进行取景游戏，并进行简单的构图练习。欣赏几张风景照让学生进一步比较领会构图，分析构图形式如：S形构图 三角形构图 满构图。而取景一般分为：近景 中景 远景，此时展示大师柯罗的《梦特芳丹的回忆》让学生说说哪些是近景、中景、远景，近处的妇女和两个幼儿在采树莓，中景则是朦胧的湖面，远处的山在雾色的映衬下若有若无。结合以上内容，构图在水彩风景画中的作用是显而易见的，通过不一样的构图，来表达我们的思想感情。在画一幅水彩风景画的构图时，应考虑构图和内容的需要，要有助于内容的传达和情感的表达。这也是老师和学生在以后的学习和实践中去探究的方向！为画好风景水彩画做出了铺垫，让学生在基础理论的支撑下去探讨水彩风景画的奥秘。

三、“纸上得来终觉浅”——感受水彩

色彩是构成水彩的重要组成部分。在小学美术教学中，色彩训练主要是锻炼和提高学生的色彩表现能力、感知能力和审美能力。这符合儿童身心发展规律。让学生初步接触色彩，认识颜色、冷暖色、对比色，对颜色进行自由调和。此时课件展示照片，分析画面是冷色调还是暖色调，这是可以让学生快速大胆地进行表现。由于小学生的视角的局限与构思创意特点，其所呈现出的作品也通常带有很强的主观想象成份，比如说，学生们多乐于采用红色、橙色、黄色等鲜艳而亮丽的色彩，描绘兴奋与喜悦感受的题材；借助蓝色、蓝绿、淡紫等色彩勾画出安静、平和、安逸的画面。让他们理解水彩画不仅是“色”，还有“水”的调和，鼓励学生大胆用水，理解水彩的干湿变化。

让学生尝试画“树”，请同学来说说树有哪些结构构成？主干、枝干、树的外轮廓。教师和学生合作示范，那么树的主干颜色一般是什么呢？赭石、褐色!

那么光用赭石色？色彩是不是单一了些呢？也要注意色彩的明度变化，深浅的变化才能让树的主干和枝干更加丰富起来，同样的树的外轮廓的颜色是不是也可以进行深浅的变化？这些问题都由老师提出，让学生去发现去回答。让学生感受水彩画的魅力，再“树”的小练习结束之后进行简单地教学评价。进行学生评价、教师评价、互相评价的方法，评价的时候根据学生画面内容、造型、色彩等方面去进行有效地评价，从而能让学生更好地认识自己的画面。

通过简单易行的作业小练习后能让学生初步感受水彩的表现方式，感受水彩不一样的美，从而激发学生探究水彩风景画的兴趣及爱好。在这一环节五年级学生在绘画方面具有一定的写实能力，已具备了相当的知识储备和欣赏水平，又有了一定的审美能力和技能技巧，应该是美术创作的黄金时段。但是加上知识的接纳速度远远快于技能的接受速度，造成两者的不平衡发展，即所谓的“眼高手低”。所以在教学中让学生根据自我水平去发挥创造出自己能够把握的画面

四、吾将上下而求索——欣赏探究

教师设问：刚刚同学们也体验了一下水彩的画法接下来我们来看看大师们是如何表现他们的画面的，我们来看下这位画家理查德·帕克斯·波宁顿。

理查德·帕克斯·波宁顿（Richard Parkes Bonington），英国画家。以水彩风景画和历史画著名。生于诺丁汉附近城镇，1817年后侨居法国。师从格罗，并与德拉克洛瓦结为挚友。作为一位浪漫主义画派的画家和水彩画、油画的革新者，理查德·帕克斯·波宁顿构思才赋很高，设色不愧巨匠，为沃尔特小说所做的插图，显示理查德·帕克斯·波宁顿运用石版画新技法的才能。展示作品有《诺曼第海滨》、《码头旁的卢昂教堂》和《威尼斯风景》(多幅)等 。

波宁顿《崖下》这幅作品画幅虽然小，但发挥了水彩画能够迅速抓住转瞬即逝的生动形象的能力，用笔简洁，惟妙惟肖。遗憾的是他作完这幅画后不久死于过于劳累所致的肺病，年仅27岁。这位才华横溢的优秀青年画家不仅给青年画家深深的启迪，所有水彩画家都佩服他的艺术成就，和中国宋代早逝的青年画家王希孟的《千里江山图》一样，为自己祖国的绘画史上留下了宝贵的遗产。

认识大师生平经历到感受大师作品，来激发起学生的创作的热情！分析了解理查德·帕克斯·波宁顿德和我国宋代画家王希孟的生平，引发学生关注艺术，关注生活的态度。无论是做人、做事、作画、不是一蹴而就的都是通过垫底的积累。

五、“绝知此事要躬行”——实践写生

要想让学生进一步加强对风景水彩画的感受，那么写生体验是很好的教学方法，学生通过刚刚尝试过的色彩小练习之后，已经打消对水彩画的陌生感，克服固有色观念，可以为我们接下来的写生风景做准备。教师课件展示家乡蜀山一带的自然风光，进行示范教学。示范的时候让学生进行描述(白墙黑瓦的房子，近处的湖面，还有一艘小船静静的飘荡在湖面)老师来画.示范的时候再次讲解构图，色彩冷暖的搭配。指导学生从上色技巧、颜料调制方法等面着手，认识水彩颜料的特点和不同的表现方法，激发学生的学认真学习水彩艺术语言，才能让学生长期保持对水彩画创作的热情。这样不仅仅可以进一步加强师生互动，还让学生再次回忆风景水彩的重点。

出示不一样的风景照片让他们在第一次尝试作业的基础上继续添画，学生作业纸张虽小，但学生将美的情感通现出来，作品具有鲜明的质朴、诚实、大胆、直率、纯真的特点，学生在表现过程中也会萌发美感和创造力，促进自身各种能力的发展。学生的潜力是不可估量的，在学生创作过程中课件播放一些其他学生的水彩风景画作品，这样可以激发学生学习水彩画的兴趣和热爱。

通过水彩的方式来表现出家乡美景，能激发学生的学认真学习水彩艺术语言，才能让学生长期保持对水彩画创作的热情。这样不仅仅可以进一步加强师生互动，还让学生再次回忆风景水彩的重点。

六、“不积跬步无以至千里”——作业点评

 俗话说得好“不积跬步无以至千里，不积小流无以成江海”每位学生经过前面的欣赏、发现、尝试、观察、分析、创作，都完成了自己的水彩风景画。但是

每位学生的水彩画作品表现程度可能不一样，有些画面简单、有些丰富、有些色彩斑斓，但其往往蕴含饱满的感情，其采用的是借助绘画的独特魅力，来直接倾述心灵的抒情表达方式。那就让老师和同学们通过师评、生评、互评的方式一起来点评下大家的作品。

通过观察的方法让学生说说你最喜欢哪一幅画？画面好在哪里？是颜色丰富，还是水色饱满？想象是美术评价的翅膀，我们在进行作业点评时，引导学生运用联想的方法展开讨论。

结语：

水彩画应该是趣味性的、创造性的、知识性的符合学生的身心发展规律。但一味追求趣味性，失去了理论框架的支撑，就顾此失彼。有创新、有融合、有感受，才能引导学生创造出他们特色鲜明的水彩画作品，这样才能不断丰富和发展小学生们水彩画的创作水平。

参考文献：

【1】胡定荣，《课程改革的文化研究》，教育科学出版社，2005

【2】王玉年，陈永志．写给大家看的画画教学书——水彩初步．人民邮电出版社，2012

【3】尹少淳．小学美术教学策略．北京师范大学出版社，2010