指向美术学科核心素养的名画作品阅读教学研究

宜兴市东氿小学   毛俊艳

【文章摘要】美术学科核心素养中的图像识读，其表现是能够以联系、比较的方法进行整体观看，感受图像的形式特征；以搜索、阅读、思考和讨论等方式，识别与解读图像的内涵和意义；从形态、材料、技法、风格及发展脉络等方面识别图像的类别；知道图像在生活、学习、工作当中的作用与价值等，本文从初步感知到理性解读，再进入深层挖掘，引领学生在美术课堂中相约名画，识读欣赏，自我表达，从而达到审美能力的提升以逐步培养学生的美术学科核心素养。

【关键词】名画阅读   邀约   理解   表达

美术学科核心素养中的基本一项就是图像识读素养。笔者在小学美术课堂教学中引领孩子们与经典相约，尝试以各年段儿童特有的审美视线去品读古今中外经典作品，从“邀约经典”“观察理解”“自然表达”这三个维度，引领学生在感受体验的基础上，以更容易亲近的方式去赏读名画。

一、邀约经典

美术学科核心素养中的图像识读是指以获得美术知识和有益信息为目的的对图像的观看、识别和解读[1]。图像识读素养的发展，直接影响到学生学习活动的主动性，表现形式的丰富性、审美判断的准确性、创意实践的创造性以及文化理解的深刻性。

在教学实践中，教师结合课堂教学内容不但对自然界、生活中各类相关图片，示范作品，优秀儿童作品进行赏析，尤其要注重对古今中外经典艺术品和名画作品的有效识读，这就要求教师能根据学生的心理、年龄特征，利用多种思路、方法，有步骤的带领学生进行图像识别感知。

1、选择与呈现

名画阅读如何在符合不同年龄学生的接受力中达到有效的引领，值得思考。很多人会觉得和名画之间有距离，其实让儿童相遇经典，可以讲个故事，开展一次挑战名画的探讨或设计其他活动，运用接地气的语言和形象化的剖析形式，在读画的过程当中，自然的亲和润泽儿童的心灵，和他们一起站在这些名画经典前去共同发掘，去寻找这些名画的魅力，然后体会其中的乐趣。在学生看、听、说这些体验当中，充分协调他们的感官，运用他们的大脑，沉浸在画中与画面产生真正的联系。

2、视角和交流

基于对低年级学生色彩感觉的培养目标，教师选择了欣赏法国画家马蒂斯的作品，用亲切如小诗般的语言，带领学生直观感知，享受一番视觉的盛宴：“马蒂斯的画一挂起来，哇，房间马上亮丽了，心情也好起来，看他都画了些什么呀？”“有红色的房间，蓝色的房间，养着金鱼的房间。”为什么画这么多的漂亮房间呢？随着问题的展开，老师开始讲述画家的故事：画这些房间的画家，非常喜欢住饭店。我们现在就去他住过的房间看一看:“猜一猜画家站在房间哪一个地方来画的？”引导学生选择观察的视角；站在画家的位置能看到哪些景物？引导学生去组织画面内容；这样的房间给你什么样的感觉？学生以直观观看来进行画面整体感知：不同色彩的窗户争艳，比美的墙壁，宽阔的大海，摇摇晃晃的帆船，草莓色的波浪，干净的2号房，清新的4号房，住着音乐家的6号房……一直看到了这位画家的自画像，老师才揭晓谜底,让学生在跳舞的色彩中认识了这一位马蒂斯先生。教师最后问道，你找到最喜欢的房间了吗？喜欢它的理由是？来引起学生对观看的整体感知，虽然和孩子们在一起交流描述的时候，教师的语句当中没有出现过“野兽派”这样的字眼，但是在本质上却传递着美术的学科知识，对这一画派代表性作品的分析，学生不仅对色彩的表现多了一份感受，更加拉近了与世界名画的亲距离。

二、观察理解

视觉图像化时代，在各种新事物的冲击下，学生可能会对某些图像感觉麻木，对名画的识读过程亦是对学生心灵的润泽。教师要把对名画的识读转化为回归常态的学习鉴赏活动。

1、比较式理解

在初步的感性了解后，逐步进入对作品的理性分析，用比较的方法进行图像识读能够显示画面不同的风格，可以展现画家不同作品的变化历程，可以通过作品和现实生活显示创作的魅力。使学生在学习过程中容易感受图像的造型、色彩、肌理等的特点，在对比中，抓住画作重点的同时赏析到画作的魅力，留下比较深刻的印象。

谈到中国画，总会提起北宋张择端的清明上河图，这幅伟大的风俗画卷，有太多的故事，画满了北宋都城汴京的市井百态，带领学生来欣赏这一画作时，不会要求学生对当时的社会风貌欣赏得特别深入。但可以通过画中表现的几个场景和现在我们的社会生活进行比较，让学生观察后说一说，现代的乡村是怎样的风景，城市的郊外和市中心又会发生什么事情？比如说道路、植物、路上的行人、车辆、店铺、建筑等。通过对比再获得整体观察印象，引导学生感受画家了不起的观察与表现。

2、沉浸式理解

名画之所以是经典，就是因为它的内涵足够丰富，在识读的过程中，教师创设情境，融合富有创意的点拨对名画细节展开解析，无形的将美术知识、历史背景、艺术家的生平等等，用孩子们可以接受的语言来讲给学生听，引发他们思考。

对《清明上河图》有了整体印象后，可以把画卷划分为几个场景来逐一欣赏：郊外小路和林中茅屋、漕运码头、虹桥险情、沿河街景、城内建筑。进一步理解画面时可以放大局部让学生找一找里面细节。设计“闪亮小眼睛”的游戏活动，想想自己正行走在汴京的大街小巷，路遇许多有趣的人物：有给客人刮胡子的理发师，独坐二楼苦读的书生，，满脸大胡子的说书人，骑在爸爸肩头的小宝宝，在轿子里张望街景的夫人，用独轮车运货的人，卖粽子的小商贩，作揖行礼的三位文人……通过一系列的观察发现，带领学生沉浸于经典作品当中，并引导思考：你在画中还看见了哪些人？他们是什么人？正在做什么？想象一下他们的故事吧！在这样的引导和近距离的识读中，学生不会感觉有高高在上，看不懂或不想看的畏难情绪。而是体会到这幅画作在人物的动作、表情、服饰各处整个细节表现的伟大，越是细看，越能发现惊喜，这就是了不起的清明上河图。所以我们欣赏识读名画，绝对不仅仅是视觉表层的悦目，而是更需要泽被式的浸润。对孩子生活经验的唤起过程，就是他们自主心理成长的一条特殊路路径。

3、实践式理解

课程标准指出，学生要知道重要的美术家和美术作品。我们可以将不同流派表现同一题材的作品放在一起，设置问题，引导学生读图、识图、探究作品。注重引导学生看什么，怎么看，教给他们观察方法和表达的方法。在苏少版一年级下册《这是我呀》一课的教学中。为了让学生大胆的表现并突出自己与众不同的特征。设计了向大师学习环节：“小朋友对着照片看看哪个是马蒂斯，哪个是克利、哪个是梵高，哪个是毕加索？你是如何发现的？”“再观看同龄小朋友的自画像，他们用什么画法突出自己的长相？”然后看着小镜子做出各种夸张的表情仔细观察自己，通过对作品的形、色、线和表现方法等的对比识读，学生清晰理解不同画家的创作风格，排除畏难的情绪，之后的作品创作也变得更有个性。虽然才是低年级的孩子，让他们尽早的接触这些经典作品，不仅可以让学生体会到丰富的色彩，还希望他们认识到，即使是表现同一个事物，画的人不同，表现的方法也是千差万别，让孩子从小就意识到答案的多样性。

三、自然表达

对名画作品的深层阅读，不仅要求学生欣赏美术作品，更要透过作品的表象和作者对话，去理解当时的文化、作者的思想情感，让所感更深刻、所看更全面。当然教师在引导学生欣赏名画作品的时候，不能够一味的去讲述它是经典作品，直接灌输赏析要点，而要从生活的问题情境和学生的已有经验入手，进行教学引导。让他们感受到经典作品的魅力和趣味。

1、设计问题情境

在每个教学主题的审美感知导向上，教师应站位高起点，高至以美育人、以美培元的目标下为学生社会主义核心价值观的形成，做出美术课程应有责任。

如何理解一幅作品的主题意义？从它的文化本质出发，可以采用逆向设计的方式，从学生的学习结果开始思考，想想为何能够解决这个问题，要怎样来解决，怎样的理解方式，帮助学生去理解作品，去亲近作品，让他们产生认同感，这才是真正的让优秀文化嵌入孩子的内心深度，这也是我们美术欣赏教学要达到的一个最终目标。

2、体会思想情感

苏少版二年级《花儿朵朵》一课，欣赏梵高的向日葵作品，在感受花瓣舞蹈的造型和热烈的色彩之时，更要在画家的故事中读到他对生命的理解，对家人的感激，对朋友的坦诚、对生活的感恩及对艺术的享受。表现画梦的主题，可以运用夏加尔的故乡系列，引导学生想一想、说一说，体会画家的情感。在画当中可以看到有人物的特写，有牛的头部画面，还有乡村的多间小房子，两个农夫，要倒过来看的女人……画面构成非常富有幻想的、超现实的景象，充满了梦幻之美。这对引发儿童进入梦幻的意境也是非常有帮助的。又如欣赏马蒂斯的画，可以带来视觉上的愉悦。欣赏毕加索的画，可以产生想象的趣味。能够从这些经典的图像当中读到激励人的力量，读出安慰人的温柔，读到以人为本，直抵心灵的文化化人。

3、发表真诚评价

小学生对画作的表述有本真的灵性，有质朴无华的不确定。从评价的角度，就要求教师既能看懂童心表达，还能契合儿童心灵再解读，只要是能够贴近对作品形色空间的描述或表达意图体现的情感、意向、精神，以及有生活体验参与的认知和真诚的感受等，都可以得到审美感知的激励和真诚向上的评价。

引领学生品读名画，就如为他们打开了一扇窗，学生能够放眼自由欣赏，不仅用发现的眼光看待生活中的点滴美，分析作品中图像的美，还丰富学生的美术语言，积累美术的相关知识，培养他们的识图能力，提升美术学科核心素养，实现综合素质的全面发展。

参考文献：

[1]尹少淳.《美术核心素养大家谈》[J].长沙：湖南美术出版社, 2018.3: 23.