摘要：中国传统美术作为中国传统文化的重要组成，历经千百年的发展已经形成了具有鲜明中国印记的绘画体系和艺术形式，其绘画技法和艺术形式对现代美术创作和艺术设计等领域具有广泛的影响。动画艺术作为一种视觉活动的艺术形式，在造型、色彩、风格等方面融入中国传统美术元素，对于形成具有鲜明中国风格和民族特色的动画艺术形式具有重要的现实意义。本文在明确动画角色设计和中国民间美术元素艺术语言的基础上，分析中国传统美术元素与现代动画角色设计之间的关系，中国传统美术在现代动画角色设计中的运用方式。

关键词：中国传统美术元素，动画设计，创新研究

自新中国成立之后，我国老一辈的动画先去在的动画创作中就非常重视从中国美术、民间艺术、文学形式、绘画艺术、戏剧艺术等汲取营养，逐渐形成具有中国民族特色的“中国动画学派”，也创作了像具有鲜明戏曲特点的《骄傲的将军》、剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、源自文学名著的《大闹天空》等众多优秀的动画作品，也塑造了个性鲜明的众多动画角色，让中国动画艺术达到了前所未有的高度。但是如今动画艺术过多地模仿日韩的设计风格，追捧欧美的三维动画制作技术，而逐渐丧失了民族特色，所看的动画角色中也难以看到中国传统美术元素的影子。基于这种情况，如何将内涵丰富、形式多样的中国传统美术元素运用到现代动画角色设计当中，塑造极具有民族特点，由具有时代特征的动画角色是当下新一代动画人所面临的重要问题。

一、动画角色设计

动画角色是动画艺术作品的灵魂所在，虚构的“演员”具有无限的独创性、虚拟性、可塑性，是决定一部动画艺术作品是否成功的关键所在。在的动画艺术中，根据动画角色艺术形式的不同，可以分为写实类动画角色和通漫画类动画角色，前者注重写实，让动画角色尽可能地自然真实，后者则具有更强的夸张性、趣味性和虚幻性。

    动画角色设计主要角色造型设计、角色性格塑造等方面，其具体内容主要涉及到角色服装设计、角色配饰设计、角色性格设计、角色表情设计、角色动作设计等方面，从最初的思维创意，到最终的设计效果图，美术元素都贯穿其中。比如角色设定可以从传统美术人物形象中寻找灵感，角色服装设计可以参考和借鉴传统服装的款式、图案、颜色搭配设计，角色配饰设计可以从传统工艺美术中汲取营养。

二、中国民间美术元素的艺术语言

中国地大物博、历史悠久，在五千年的历史发展中，在绘画、雕塑、建筑、青铜器、瓷器、服装各领域留下了大量的美术元素，中国传统美术元素内涵丰富、种类繁多，无论是造型元素还是符号元素对于当代动画艺术的发展以及动画角色设计也有着重要的影响。中国传统美术元素的对于现代设计的影响以及呈现方式主要表现在造型、色彩、图案等方面，具体表现如下：

（一）中国传统美术的造型元素

    中国传统美术涉及到艺术门类、艺术呈现形式、民族特色鲜明，在造型形式方面主要包括剪纸、皮影、刺绣、印染、绘画、木板画等平面造型，玉雕、核雕、砖雕石刻、陶瓷、青铜器、服装、面塑、泥塑等立体造型，建筑、风筝、灯彩等综合造型。造型美术元素，以其独特的造型、丰富的色彩、精致的外观纹饰，对于现代动画设计产生了最重要影响，对于经典造型元素借鉴的和艺术加工处理的经典动画角色也比比皆是，比如借助皮影造型元素的“海螺姑娘”、吸取木刻和泥塑造型优点的“阿凡提”，从古代佛像中获取灵感的“哪吒”等。

（二）中国传统美术的图案元素

中华民族历史的发展进程与图案密不可分，并在历史的变迁中形成了具有民族特色和地域风情的图形图像，并且随着社会的发展和人们审美理念的变化，传统美术的图案元素，经过不断的改良设计和沿用，在现代商业设计中具有非常的广泛的应用和深远的影响。另外随着计算机图形技术的发展，使得中国传统图案元素在现代动画角色设计中应用更加丰富和美观，让外在的形式美学与内在的文化精神内涵完美融合。

（三）中国传统美术的色彩元素

中国传统美术色彩，不仅是在绘画、雕塑、工艺美术等美术作品中的色彩体现，而是融合了自然、伦理、宇宙、哲学等文化内涵和民族精神，并形成了具有民族特色“五行色”色彩体系，对于传统建筑、景观、家具、服装等领域，以及现代的平面设计、室内设计、园林景观设计、动画设计、影视艺术、UI交互设计、工业产品设计等商业设计领域具有广泛的影响。在动画角色设计方面，对于角色的服装色彩、配饰色彩、道具色彩等方面等方面的应用，对于角色造型设计、性格刻画、艺术审美提升以及民族特色、文化内涵的彰显等方面都具有重要的影响。

三、中国传统美术元素在动画角色设计中的应用途径

（一）中国传统美术形元素在动画角色设计中应用

中国传统美术在历史的发展进程中形成了众多的具象人物造型，比如吴道子的《八十七神仙图》、敦煌吴哥窟的《飞天仕女图》、唐伯虎的《孟蜀宫伎图》以及在玉雕、核雕、佛像等各方面都留下了丰富的人物造型，为现代动画角色形象的设计提供重要的参考和设计灵感。比如《哪吒之魔童降世》中的哪吒形象设计历经一百多稿的设计修改才最终成形，其形象的设计来源，一方面从闹海屠龙的传说中汲取营养，从历代神话传说、文学作品中寻找哪吒的踪迹，另一方面从传统的哪吒佛像造型、年画和绘画艺术中的哪吒形象获取创造灵感，才创作出个性鲜明的哪吒形象。

当然中国传统美术形元素在动画角色设计中应用不仅仅表现在人物形体方面，还表现在角色服装、鞋帽、道具、配饰等物体的造型设计方面。另外，动画道具作为交代历史背景、塑造动画角色形象、刻画角色性格、表明角色身份的重要方式，在动画角色设计中具有不可忽视的地位和作用，比如哪吒手中的火焰枪、混天绫就是中国传统美术元素在道具设计中的应用成果。

（二）中国传统美术色元素在动画角色设计中应用

现代动画角色设计需要深度中国传统美术元素除了造型之外，最为主要的呈现方式就是图案纹理和色彩了，在现代动画角色设计中需要深度挖掘中国传统色彩的文化内涵，提炼传统美术色彩因素，从中国传统美术色彩的精神内涵、文化寓意、形势特点三方面作出中国传统美术色彩与民族动画的结合点，才能将传统美术色彩“合情合理”地应用到动画艺术作品中，以满足当前动画艺术的发展和观众的审美需求。比如《哪吒闹海》中的哪吒角色配以大红色的衣服、黄金色的金刚圈、乌黑的亮眼睛，通关传统的色彩搭配显示出呢找活泼、积极、冲动及智慧的性格；水墨动画《山水情》的角色就将中国画的色彩特点以及追求自然色彩平淡素净之美的传统色彩观融入其中，塑造了深受观众喜爱的经典动画角色。

（三）中国传统美术思维元素在动画角色设计中应用

中国传统的动画艺术注重在情与景的意境中，关注动画本身的视觉形象，更做到了“画中有诗，诗中有画”的意境美。从动画诞生至今，中国动画就非常注重从传统美术元素中汲取营养，并取得了显著的成果，赋予了动画角色深刻的文化寓意。

首先，需要传统美术语言的提取与传达，让中国传统美术元素所讲究“象形”和“寓意”统一融合，将中国美术的“形”、“意”完全融入到角色角色设计当中，才能让动画角色具有鲜明的民族特色。

其次，需要对于中国传统美术元素的艺术表象进行整理与融合，对于传统美术元素进行夸张和变形的艺术加工，将传统与时尚、虚拟与现实相结合，比如《铁扇公主》、《花木兰》等动画片就是将中国传统美术与迪士尼动画的艺术风格相结合，塑造极具有民族特性，又符合现代时尚审美需求的动画角色。

再次，传统美术艺术影像的延伸与结合。充分利用中国传统美术中被人们所熟知的元素，来唤醒人们内心深处的记忆，才能让动画角色深入人心，动画艺术作品经久不衰。对于动画角色来讲，就是要用高度概括、抽象凝练的符号形式，实现对于传统美术元素的简化提炼，才能根据动画剧情的需求塑造出立体化、个性化的动画角色。

结语：

   中国传统美术元素作为中华文明的精髓，对于各时期各艺术形式的发展都具有重要的影响，因此在现代动画角色设计中我们学习国外先进动画技术和各种新思路的同时，更要深入研究和挖掘中国传统美术元素，要从中国传统美术元中汲取营养，提升动画角色设计的艺术水平和文化内涵，进而塑造具有中国民族特色的经典动画角色，促进我国动画产业的发展。

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